Gràcies al progrés tecnològic i a les ambicions dels artistes en pel·lícules o jocs, cada cop apareixen més animacions amb efectes impressionants obtinguts a través dels gràfics. Els èxits més destacats en aquest camp inclouen l'aparició a les pantalles de personatges totalment formats mitjançant gràfics per ordinador. La nostra cultura ja està acostumada a la idea que percebem un personatge de videojoc com una celebritat, parpellejant a les portades de revistes i cartells i fins i tot convidant-nos a interpretar un paper en un llargmetratge real.
Amb el paper creixent dels personatges en 3D, no és d'estranyar que els personatges siguin el motivador més habitual per introduir-se en el modelatge. Però el modelatge de personatges en 3D pot ser el més difícil a causa dels molts mètodes, estils i exemples de modelatge de personatges; al principi és difícil triar el més adequat.
Què és el modelatge de caràcters
La combinació del 3D és tan habitual que la gent ni tan sols aprofundeix en el seu significat. El significat principal del terme 3D és la transició d'un espai pla a un espai tridimensional proper a la realitat. Aquesta tècnica també s'utilitza per crear models de personatges 3D i imatges volumètriques.
Durant el modelatge 3D, es crea un model virtual tridimensional del personatge mitjançant el programari dissenyat per a aquest propòsit. Mitjançant l'animació 3D, aquests models “conen vida” i existeixen en realitat virtual i, si cal, realitzen determinades tasques parcialment en realitat real. Modern, els avantatges més significatius dels personatges 3D són:
- realisme: amb un model 3D, podeu aconseguir qualsevol nivell de detall, des d'esquemes simples fins a precisió fotogràfica;
- Qualitat de l'animació: el personatge és fàcil de controlar: realitzarà qualsevol acció i, per a això, no cal tornar-lo a dibuixar en diferents posicions;
- Facilitat de funcionament: els programes permeten canviar el model amb uns quants moviments del ratolí;
- Visualització: un model informàtic tridimensional sembla molt més colorit que un dibuix en 2D.
Disseny 3D per a jocs inclou l'ús correcte d'eines o habilitats professionals de programari d'artistes, animadors i modelistes perquè el producte surti de la màxima classe. No importa quin sigui el propòsit del modelatge de personatges del joc, però per agradar a l'espectador, ha d'estar dotat d'un personatge individual, d'aspecte únic, etc. Aquí teniu una descripció general i breu del modelatge de personatges en 3D. Passem al procés.
Com fer un model de personatge 3D: 5 passos per crear i donar vida a un personatge 3D
Per als gràfics i animacions tridimensionals moderns, hi ha una varietat de possibilitats obertes. Els objectes per al modelatge en 3D solen ser persones, criatures de contes de fades, animals, plantes i robots. De vegades hi ha aparells electrònics, electrodomèstics, mobles i altres objectes inanimats "reviscuts". El procés de modelització de caràcters en 3D es pot dividir en 5 passos principals:
- Conceptes i disseny de personatges 3D. Com en qualsevol altre negoci, hauríem de començar per la idea que hem d'expressar en conceptes. Aquesta és una etapa important, que serà la base per a tot el treball posterior.
- Esculpint un model d'alta poli. La tasca principal és crear el model més detallat. Perquè, en les properes etapes, serà problemàtic introduir qualsevol detall.
- Texturització. Quan es texturitzen, el modelador 3D selecciona els materials i els colors per al model. Els experts estaran d'acord que aquest procés és un acte de veritable art. Tanmateix, quan es crea un personatge 3D, és necessari preparar prèviament el mapa UV. En cinematografia, aquesta tasca s'assigna a un expert independent: un artista de textures.
- Mapping. La creació de mapes de textures és un procés automàtic. S'utilitzen (per exemple, mapa normal, oclusió ambiental, etc.) per transferir detalls del model d'alta poli més detallat a un de simplificat.
- Muntatge. Has sentit parlar de l'animació esquelètica? Probablement tingueu una idea de què és. Per tant, aquesta etapa inclou l'estudi de les animacions i, de fet, de la vida del personatge.
Unes paraules sobre l'escultura: abans de la creació d'aplicacions com ZBrush i Mudbox, el modelatge de personatges en 3D consistia principalment en tècniques de modelatge de blocs. Les aplicacions d'escultura estan jugant un paper important a la indústria, ja que permeten al modelador crear detalls complexos que, d'altra manera, serien gairebé impossibles amb les tècniques tradicionals de modelatge de blocs o triguen massa a crear un Modelatge 3D per a jocs.
Consideracions finals
Vam repassar breument les etapes clau en el desenvolupament de personatges en 3D i els seus models d'animació. Per descomptat, és impossible cobrir completament aquest tema en una breu ressenya. Si busqueu un procés de renderització millor i més ràpid, hauríeu d'utilitzar els serveis de representació al núvol proporcionats per granges de renderització, com ara Granja Rebus, podeu obtenir una prova gratuïta per renderitzar-se més ràpid que mai.
Recordeu un pensament senzill: equips d'especialistes de primer nivell han creat tots els personatges en 3D que veieu als jocs i a les pel·lícules al llarg dels anys. Per tenir èxit en aquesta direcció, necessiteu molt d'estudi, pràctica i escoltar els consells dels experts.
